这首歌本身节奏快而浮华，慢半拍后错位感更加明显，他勉强跟上唱词，动作却跟不上整体氛围。
伴奏渐弱，表演暂停。
“打住打住。”
唐湖差点被他一胳膊抡到脸上，赶紧护头起立：“……茂茂，跟着你的风格我还以为这里是《电锯惊魂》片场呢，你演的是‘律师比利’不是‘人偶比利’，动作不要比我还僵。”
“不好意思。”茂茂可怜巴巴地缩在道具椅子边缘，谨慎提出意见，“唐老师，我觉得你是不是还能再……嗯，收敛一点？我毕竟不是专业演员，配合你的节奏还是太困难了……”
唐湖严厉提醒：“如果我不像‘人偶’的话，那你就更不像‘律师’了，我能带你入戏，但真正的律师不会被‘洛克茜’带着走。”
能被压戏抢戏，起码演的还是“戏”，要是连压都找不到门路，那演的只是个笑话。
茂茂的确下了苦功夫，排练第二天就把13分钟的选段台词背得滚瓜烂熟，也试着用她教的人格代入理解角色，但经验仍然不足，每次正式表演宛如匹诺曹附体，比唐湖饰演的人偶手脚更加僵硬。
哪怕排练时顺利一镜到底，也只能达到及格标准，文戏一旦出错，就会像现在这样把整个舞台搞成车祸现场。
茂茂揉捏着脸颊上的肉缓解紧张，嘀嘀咕咕：“还是我的问题比较大……当初我为什么要答应经纪人上这个节目！我不想拖后腿啊！”
早些年，乐坛的天王天后们可是唱跳全能，连MV都自己上阵主演，难道那些前辈吸光天地灵气，导致他这种后出道的啥也不会了么？
“没事，还有三天时间练习呢。”
唐湖在旁边扯了扯练舞时歪到一旁的卫衣帽子，脑内突然闪过一道光：“或者……我们试试改编？”
“改编？”
“对，你要是只能在‘台词、情绪和动作’三种之间维持两种效果，那最后的歌舞阶段就不按原版来，拉慢节拍，会不会更游刃有余？”
新人上台做不到凭一首“老子吃火锅你吃火锅底料”high翻全场，但规规矩矩站在那里，唱句“一条大河波浪宽”总行吧？
至少不用担心动作跟不上溜儿。
茂茂求助地望向执行导演：“我能把这首歌能改成4/4拍吗？”
“你们都可以试试，我不干涉。”
聂导乐呵呵地背手站在舞台下，反正对于他来说演得好不好都不重要，这两人出丑露怯反而更不缺收视率。
茂茂得到许可，便暂停半天排练，拉着负责配乐的节目组人员重新编曲，节目组只配了一个电子琴手，所以伴奏里的萨克斯和鼓点声都来自合成音源，幸好这首是成熟曲子，他从中午改到深夜，新编的缓拍《We Both Reached For The Gun》已经颇具效果。
整个改编过程中都没有唐湖什么事儿，她便盘腿坐在舞台下看台词，或者跟伴舞演员交流心得，等到新曲录完编曲demo，听完之后，眼睛立刻亮起来。
“——可以啊！年纪轻轻很能干嘛。”
原版音乐是2/4拍，节奏轻快，茂茂将其改编成较为抒情的4/4拍后，少了喧闹，显得愈发空虚华丽，契合电影腔调。
顺便提高容错率，表演万一出差错，跟着缓慢的节奏更容易调整。
茂茂低头看着地板，笑容却一点点上扬：“唐老师，其实我还比你大一岁呢……这个版本还不够成熟，让节目组找人重新录一遍才能直接在舞台上用。”
“没事，我们现在按新伴奏练几遍？”
唐湖拉着他走上舞台，又有了新灵感：“这次我坐地上，省得你连凳子都不敢坐实了，镜头从下面给，灯光只照你一半侧脸。”
原版歌舞中，‘洛克茜’坐在律师身旁被摆弄手脚，但茂茂练舞时始终跟她保持着距离，连摸手搭肩都像生怕打碎软壳鸡蛋，唐湖又不能拍胸脯说“老乡别客气随便来摸”，只好穿着宽松卫衣排练。
“好。”
茂茂侧身完全坐在椅子上，数着心跳等伴奏导入。
这一遍练习非常完美。
舒缓节奏给了两人充分展示情绪的空间，又因为两名表演者有高低落差，压戏程度大大减轻，唐湖跟着他的动作抬手提肩，背后的茂茂身居高处，只有脸庞被银冷的光线照亮，大半身体隐匿在黑暗里。
“噢，是的，是的……我们都碰到了……那把枪。”
茂茂放松地轻声吟唱，伪音圆润拉长，更像藏在‘洛克茜’背后掌控全局的终极BOSS，如恶魔般蛊惑全场。
排练第七天，两人已经磨合得天l衣无缝，只差当场拜个把子，才去演播厅正式录了一遍舞台剧。